陳淳(1483-1544)( 另一種說法是 1482-1539)，長洲(今江蘇蘇州)人。
字道復，後以字行，更字復甫，號白陽，又號白陽山人。
他的有些作品，所畫質樸，可以看出受沈周畫法的影響， 從他現存作品中即可見風格和用筆，
既能放得開，又能收得住。
在繪畫史上，陳淳與徐渭並稱為白陽、青藤，
陳淳的繪畫當屬文人雋雅一路的，即白陽一派畫家。
陳淳少年作畫以元人為法，深受水墨寫意的影響。
他的寫生畫，一花半葉，淡墨欹毫，自有疏斜歷亂之致。
能詩文，擅書法，尤精繪畫。
陳淳與徐渭並稱白陽、青藤。陳氏少年作畫工細，中年後筆法放縱，自立門戶。
陳淳從師文徵明，在其門下聲譽最高。
擅長寫意花卉，其作品雖表現一花半葉，卻淋漓疏爽，深受當時文人士大夫的贊賞；
他是繼沈周、唐寅之後對水墨寫意花鳥畫的發展作出重要貢獻的畫家。
陳淳中年以後間作山水，技法學米友仁、高克恭，多以江南風景為題材，
手法簡練，極具文人生活情趣。
文徵明曾微笑著說:吾道復舉業師耳，渠書、畫自有門徑，非吾徒也。
存世作品有《紅梨詩畫圖》、《山茶水仙圖》、《葵石圖》、《罨畫圖》等。
其子陳括繼承父風、擅花卉。
近些年來，白陽先生的行草作品逐漸被認識，
書壇逐漸將其定位為「吳門書派鼎盛時期最具代表性書法家之一」。
甚至認為，其書法中的沉著飛動筆墨氣象，恐怕文（文徵明）、祝（祝允明）、王（王寵）三人都難以超出。
這位白陽先生就是陳淳。
他早期小字行草風格接近於文徵明，用筆精細，後期一變為率意縱橫，
草書的抒情性得到極大的發揮，
開啟晚明個性書法先聲……
