李可染（1907－1989），江蘇徐州人，中國當代著名畫家。以創作山水畫為主。
李可染以山水畫聞名於藝術界，中國寫意人物畫亦有相當研究，其風格影響了頗多後來者，
諸如劉大為、陳玉先、馮遠等人。
李可染，一位傑出的中國近代藝術家，以一派苦學精神成就他的藝術。
不以天才自居，李可染卻有勇於反省傳統，突破傳統的精神，他的山水及人物畫所呈現的是
一股化古出新的清新氣象，其作品蘊藏石濤、八大的灑脫意趣，卻又脫離巢臼，在山水畫創新意境，
大膽以濃墨反襯明亮的效果，
內容上蘊含「為河山立傳」的懷抱，以人性經營意境；
其人物畫與一系列的牧牛圖更是李可染的藝術趣味和付託人格精神所在。
李可染出生於江蘇徐州，13歲從師鄉賢錢食芝學習傳統山水畫，16歲入上海私立美專學習。
1929年以優異的成績入杭州（國際）西湖藝術院，破格錄取為研究生，師從林鳳眠等教授，研習西畫。
1943年應聘為重慶國立藝專講師，從事中國畫教學、創作和工作。
1946年應徐悲鴻之聘為國立北平藝專中國畫教授，同時師從齊白石、黃賓虹，潛心于民族傳統繪畫的研究與創作。
新中國成立後、他進一步致力於中國畫藝術的革新。
將可貴者膽，所要者魂、用最大的功力大進去，用最大的勇氣打出來做為座右銘，使古老的山水畫藝術獲得了新生命。
李可染的山水深厚凝重，博大沉雄，以鮮明的時代精神和藝術個性促進了民族傳統繪畫的嬗變與昇華。
自成體系的教育思想，出現了活躍於畫壇的李可染學派。
它不僅是畫壇辛勤耕耘70餘年的一代宗師，而且在藝術觀念的開拓上也作出 了重要貢獻，
既影響早已越出美術界，也受到各方面的高度評價。
李可染以造化為師，屢下江南，探索“光”與“墨”的變幻，形成自己獨特的風格。
擁有扎實素描功底的他，作品讓人感受到了屹立千年的中國山水，
以一種飽滿的構圖，用沉澀的筆調一寸一寸地刻畫出來，綿密地深入至畫面每一角落，表現出最大豐富的內容，
深深抓住了觀者的視覺。
作者的山水畫價值，主要是其創造性地探索出新的圖式，並表現出了博大渾厚的精神力量。
50–60年代，李可染多次外出寫生，行程數萬裡，遍歷祖國名山大川，在大自然中觀察、體驗，
並直接對景創作大量速寫、素描和水墨畫稿，在此基礎上構思了許多有現代感、有個性風格的山水畫。
他成功地把西畫的素描造型技巧和光影效果融合在傳統水墨的表現語言中，使畫面渾厚和富有生活氣息。
但是，他對此並不滿足，他繼續進行艱苦的探索。
70–80年代，他探索的重點是如何把帶有寫生特點的山水畫和更為提煉的傳統表現程式完美地結合起來，
使自己的創作更有民族氣派。
晚期的山水畫語言精練、概括，風格恢宏、雄渾，具有山水畫紀念碑的氣勢，
更開啟了一代新畫風。
漓江山水是李可染後期山水畫創作的重要題材之一。
他從1959年春與畫家顏地同赴桂林寫生，作《畫山側影》等對景寫生作品20多幅。
他在山水畫創作中，始終既尊重客觀自然之美，又忠實於自己獨特的感受。
寫祖國山河之美和寫自己內心真情實感的統一……..
是李可染創作最鮮明的特色。
在藝術表現手段上，他善於用墨，在“黑”上苦下功夫。
他在黑中既求實體感，又創造虛擬美；用黑襯托白、襯托亮，用黑統一畫面，用黑來創造意境。
他是20世紀最懂得用墨的藝術大師之一。
透過賞析，
才發現李可染的書法其實也是深具獨特風格 ……..
