甫從2014年退休教師到轉任專職畫家，
林子欽超乎想像的細膩描繪，從人物神韻、皮膚肌理、
歲月痕跡，甚至是少女的髮梢，就連服飾的纖維、皺褶
也刻畫得淋漓盡致，比照片更栩栩如生，
宛如實境呈現在眼前。
林子欽除了展現他個人精湛的寫實功力，
而畫中對人物儀貌、體態、情緒以及族群服飾及配件的
超寫實紀錄，不僅僅是藝評人蕭瓊瑞所云精微寫實
最重要的「最容易取得觀眾直觀認同且親切接納」
的藝術特性之外，更有另一種作為當代原住民
圖像人類誌的重要文化意涵。
林子欽指示，從業餘畫家到專職畫家技法是需要精進的，
因此他不斷研究古典技法，只是技法中的照相寫實似乎
又不完全符合自己的需求，
所以每一創作他都會有微小的改變，
只要發現還能更好，便會在下一個創作中勇於嘗試，
以致於他的作品層次充分表現人物
深層的底蘊與情感悸動。
長年以原住民部落中的生活與文化為創作主題，
從早期的排灣族紋手老人，到近年來持續發展的
各族群少女人像，均是林子欽以原住民文化為觀察對象，
經過長時間深度調查
與嚴謹資料收集後的成果。
過林子欽細密寫實的藝術創作，
精彩的詮釋原住民的人文意涵與風土民情，
細膩刻劃這塊土地最真實的生命肌理與內涵，
展現原民文化的力與美
散射出動人的生命力……..
