陳壽彝（1934－2012）臺南人，傳統彩繪藝術家，本名金鐘，又號比南齋主，
是臺南傳統彩繪名師陳玉峰長子，與表兄蔡草如皆師承自其父親，在大天后宮住家開設了工作室。
2010年11月9日與2012年9月3日先後被公告為「傳統藝術」、「重要傳統藝術」的保存者，2012年10月逝世。
陳壽彝雖名列傳統藝術匠師 ,
但從其作品看來, 無疑就是一位畫家 , 甚至是一位藝術家…….
陳壽彝在就讀明治國民學校（今成功國小）時開始嶄露繪畫天分，
後來因為戰爭緣故中輟，接受父親陳玉峰的教導，專心於繪畫。
陳壽彝自幼隨父耳濡目染，以14歲（1948）之年就隨父參與嘉義金獅寮五爺廟重修的彩畫工作，
在此創作的過程中，展現其細膩的畫作技巧，因而其年少天才型的才華廣為當地人士稱頌不已。
自此而後成為玉峰先生彩畫工程班底中不可或缺的一員，對於玉峰先生在寺廟彩畫的事業發展而言，
有如如虎添翼，助益非凡。
其實陳壽彞早在14歲起參與寺廟彩畫的同時，得自陳玉峰先生之真傳，習得傳統水墨畫與現代畫創作技巧。
而後受到表兄蔡草如影響，鼓勵他學習西洋畫而不要受傳統拘束，於是陳壽彝在工作之於寫生並投稿，
最後以〈獨立山〉一作入選第10屆省展。
又隔一年（1957），更以「攤販」一作入選全國美展、「漁村」一作獲南部美展市長獎，
接著入選台陽美展（1958）及台陽美展教育會獎（1959）。
這種寫生創作活動其實在壽彞先生的日常生活中從未中斷，不僅於居家時作畫，
就算於從事寺廟彩畫之空閒時，亦不忘寫生作畫。
因此，創作作品之許多題材即來自當時從事寺廟彩畫所在的城鎮景觀，而留下了許多代表當時各城鎮頗具
特色的空間與場所之影像史料。
1964年，當玉峰先生因肝疾仙逝後，陳壽彞即繼承父業，獨立承接寺廟彩畫工程，時年僅不過三十歲而已。
台南總趕宮與臺北艋舺龍山寺的彩畫工程（1966）即為此獨當一面後的第一個佳作。
自此而後的十餘年，他行遍台灣南北各地，遠至基隆近則台南、或遠渡澎湖，創作了許多寺廟彩畫作品，
而為台灣留下了許多文化資產。
由於寺廟彩畫工作環境日益不如從前，於1980年起即開始淡出寺廟彩畫界，轉而著重於寫生創作。
由其寫生創作作品中所顯示過去榮獲的眾多獎項來看，其創作能力早已為台灣美術專業者肯定。
自1987年起，壽彞先生更數度前往中國各地、東北亞與東南亞各國進行寫生創作，擴大其創作的泉源與體裁。
至於其所使用的媒材，並不限於早年習畫之水墨 ;
其實他早已使用簽字筆於1955年創作第一幅畫作「台南運河」，另外亦常使用水彩、鉛筆、膠彩等不同的媒材來作畫。
若以數量來看，以水墨、彩墨與膠彩為大宗。
無論如何，壽彞先生的寫生創作功力的主要來源，即在於玉峰先生所親自傳授給他的水墨畫與素描等功夫。
這與從事寺廟彩畫時的功夫基本上是同樣的來源。
被尊稱為「人間國寶」的一代民俗彩繪宗師陳壽彝，晚年獲國家指定公告為「傳統建築彩繪」重要傳統藝術保存者，
市長原訂贈匾表揚，但來不及贈匾，卻已病世，享壽80。
陳壽彝承父親陳玉峰嚴訓, 啟蒙教導下，以為人處世之道, 誠懇謙卑的心一步一腳印扎根，一點一滴工夫學成，
秉承家學浸濡於傳統技法而尊其紮實根基，為突破巢臼,致力於寫生，以平凡樸實之畫風 從自然美境中超俗意境，
舉凡門神、璧畫、歷史典故、花鳥、走獸、博古、花卉等，以水墨、膠彩、油畫、素描方面鑽研，
多元化取材廣泛…….
其歷程及其成果, 已無異於一位藝術家。
