生活藝術

故事都是這樣開始的…..  我是個念舊的人,東西沒壞,衣服沒破,是太不會丟棄的 傢具幾乎都是從舊家搬過來的,後來空間變大了, 小的布沙發已破損且顯得小氣,換了罷。   在流行冷峻的風潮下,黑是主角…. 數年過,時尚不同了,白的變主流….. 不管黑白,永遠少不了的是溫暖搬進新家已有十幾年, 空間數度改變,格調也數度轉變,唯一不變的是,明淨清爽。 從兩人家庭,到小孩 […]

漂流木藝術家王偉權，中年返鄉後由一顆松果開始， 慢慢進入漂流木拼接創作。利用木頭天然原始的樣狀肌理 拼接組構，喜歡以昂首闊步的動物姿態呈現，象徵鼓舞著人們 不要放棄， 王偉權將對於生活生命的想法注入在創作之中， 帶著憐憫大自然的心，為漂流木再創造出不一樣的生命價值。 近年來的作品也逐漸加入銅鑄，在轉化銅鑄的過程中， 依然堅持保留木頭溫潤質感，也藉此維持並傳承漂流木 作品的壽命。 藝術家王偉權在海岸 […]

2020年度盛事，本土日環蝕將在6月21日（周日）下午發生， 難得有機會可以在台灣觀賞「上帝金戒指」的奇景，錯過就要 再等下輩子。 論壇特別整理出3大地區，分別為「紅色」、「橘色」、「黃色」鄉鎮， 在紅色區域，可觀賞到完整的日環蝕；橘色地區鄉鎮若位在「環蝕帶中心」 可觀賞60秒的日環蝕，位在「環蝕帶邊緣」可觀賞約15秒的日環蝕。 在環食帶內的鄉鎮市，將會在當天下午16時12分到16時14分之間 （ […]

自從東漢蔡倫使用樹皮、麻頭、破布造紙，隨著技術演變， 慢慢改良成各式各樣精緻的紙。長春棉紙廠創辦人陳樹火先生 經數10年來的紮根經營，有感於「紙孕育於中國文化卻未能在 現代發揚的遺憾」，遂發願創設紙博物館。經5年籌備， 樹火紀念紙博物館於1995年10月正式對外開放。 1樓分成賣店和手工造紙示範工廠，販售各種當代設計相關商品， 並不定期推出主題商品，示範工廠則模擬手工紙製造過程讓參觀民眾了解。   […]

「浮世」二字源於佛教用語，指的是現實世界的總總，亦為 大家所熟悉的社會百態，當中充滿了江戶時期人們的生活習慣、 風俗民情及相關的資訊等。 直到17世紀末期，才被日本人應用於美術方面， 是一種描寫江戶時期日常生活的藝術形式。   浮世繪師中，有被冠上美人畫泰斗的喜多川歌麿、繪製演員 上半身畫像（役者繪）的神祕繪師東洲齋寫樂、影響著東西方創作， 並對富士山情有獨鍾且自稱「畫狂人」的葛飾北齋、 以及因描 […]

《美少女的美術史》可說是由浮世繪、洋畫、日本畫、漫畫、雕塑與新媒體 藝術交織而生的敘事空間，引導觀者自由穿梭於各時代的夢幻想像，直視「少女」 的生命狀態，探索社會對「美」的無盡追求。   回溯十七、十八世紀日本江戶時期，「美人畫」主題的浮世繪， 伴隨印刷技術及貿易發展，深根本土、遠播重洋，甚至影響了 西洋美術的風格。 十九世紀，源自歐陸的雜誌產業隨西化政策匯入東瀛，短時間內蔚為潮流。 加上學校制度 […]

在三月這個春暖花開的時節，白石畫廊台北推出一檔清新的小展， 除了呈現大家熱愛的草間彌生及奈良美智，包括數件原作、版畫及 立體限量作品，還將展出前輩藝術家中西夏之及 年輕藝術家蛇目層次豐富的畫作， 讓大家享受一個生機盎然的藝術之春。   1967年以東京為中心，於銀座創立畫廊以來， 白石畫廊持續作為藝術業界中少數具先驅性的存在。 白石畫廊不僅將日本藝術家引介至國際市場， 亦將世界藝術的潮流帶入日本。 […]

白石畫廊舉辦日本當代水墨展，此展由獨立策展人王玉齡統籌。 此次策展以「返璞歸真」為題，主要介紹日本戰後至今的水墨發展， 分成上下兩部曲，以多位戰後不同世代的藝術家為代表， 來說明對日本當代水墨藝術的核心哲思和技法表現。   水墨畫源於中國，千年來發展成亞洲文化符碼，更是東方美學的象徵。 日本水墨畫始於鐮倉時代(1185-1333年)，受中國繪畫的影響很深。 此次以「返璞歸真」為題，介紹日本戰後至今 […]

1942年出生上海、十歲來台的董陽孜，國立臺灣師範大學美術學系畢業， 求學期間曾先後向張穀年、丁念先、臺靜農、張隆延與傅申等書畫家請益。 畢業後赴美國深造藝術創作，就讀麻州大學藝術系（1966-1968）， 主修油畫、副修陶藝。 1970年畢業後於紐約從事平面設計工作，旅美期間曾獲 全美創作設計展封面設計獎。 同時期也於台美各地區參與書畫展覽。 1977年返台定居後正式投入書藝創作。 60至70年 […]

新春期間到金山法鼓山園區走春，許多訪客總會攜家帶眷， 造訪位於4樓的「初心奉茶」與5樓的「自在奉茶」，初心奉茶由受過培訓的 茶主人接待喝茶，呈現安定優雅的氛圍； 自在奉茶則是由義工熱情招待， 彼此互動自在悠閒。 無論身在何處， 身心皆能在品茗時同時享受片刻澄淨。 法鼓山規畫以茶結合禪修的「初心奉茶」， 在園區廣設23個茶席，由茶主人以茶會友，邀請走春的民眾一起喫茶、品茶。 喝茶前會由法師帶領放鬆， […]