<朱銘美術館> 位於台北縣金山鄉，在1999年9月成立，依山傍水，佔地八甲；作為一處展現他畢生作品，
以及提供後進藝術家發揮各自創意的園地；針對不同的地形地貌，園區內規劃有服務中心、展覽室、藝術
表演區、藝術交流區、朱雋區、戲水區、太極廣場、美術館本館、人間廣場、天鵝池、藝術長廊等館區。
朱銘美術館的戶外展覽區以大型雕塑作品為主，
作品使用了石頭、青銅、不銹鋼、海綿及保力龍鑄銅等不同的素材，矗立在整個園區內…..
太極廣場是最大的展覽區域，有朱銘蜚聲國際的太極系列作品，開闊的廣場、氣勢磅礡、體態動人
的巨型保力龍翻銅雕塑，彷彿可以體悟與天地自然合而唯一的太極境界。
1976年3月在國立歷史博物館的首次個展，朱銘一鳴驚人，各界佳評如潮，奠定他在藝壇的地位置。
同年朱銘獲獎無數，5月榮獲中國文藝協會第十七屆文藝獎章，以表彰其在雕塑領域的傑出表現。
卻在此時, 朱銘的創作開始超越鄉野的題材，逐步發展出日後知名的「太極系列」。
這一新的創作嘗試，源自於楊英風的建議…..透過太極拳的學習，一方面可以健身，另一方面則啟發出
更進一步探索文化的精奧，來深化自身的藝術層次。
更由此學習太極的過程，讓朱銘體悟簡化了「形」，更得以增加「精神」的內涵。
如此一來，朱銘作品有了精神性的面貌與內涵，更獨創出個人的雕塑風格。
1977年，朱銘首次赴國外展出，地點是日本東京中央美術館，展出28件木雕的「太極」系列作品。
此次展出贏得當地藝壇的高度評價。
1980年代初期，朱銘已在台灣藝壇立足，然而並未以此自限，更開始了藝術生涯的另一個突破，
醞釀思索一種生活化且具自由精神的創作主題，此時即開始嘗試的人間系列作品的創作。
「人間系列」反映了朱銘對俗世人間形色人物的透觀和呈現，從彩繪木雕開始，朱銘的人間創作，
一再一再地自我蛻變，媒材上不僅止於木質材料，陶土、海綿、青銅、不鏽鋼等等，盡為他所用。
題材上含括了俗世人物的眾生百態，三姑六婆、摩登女郎、運動員、出家僧眾等，均能信手拈來。
此一時期，朱銘開始陸續將作品介紹至國際藝壇。
藝術足跡遍及台灣、新加坡、香港、英國、法國、日本等地，國際展出的成績非常豐碩。
1987年開始，朱銘在台灣北端的金山進行美術館的創建籌備，逐步落實他的一個夢想。
從無到有，從荒地變公園，美術館園區的規劃、整地、建築設計與施工，朱銘無不親自參與，
1999年，傾注一生積蓄以及12年漫長的辛勞，美術館正式開幕，也成為他此生中最大的一件作品，
也是他對社會及藝教領域最大的付出與回饋。
正因為有了這樣的努力及辛勞, 我們才能有這麼一處可與世界知名美術館並列的優質展場
讓來自世界各地的藝術愛好者,可以有個可以盡情沉浸其中的好所在
沐浴在大師的風範當中……
