臺北市立美術館於2022年4月至7月舉辦「李義弘：回顧展」，
聚焦其山水／風景類型的繪畫，回顧他自1966年以來，長達
55年的創作歷程。
這是李義弘在北美館的首次個展，
也是他年逾八旬最完整的一次展覽。
李義弘（1941-）早年曾在基隆的國民中學任教，
並追隨書畫名家江兆申（1925-1996）；1978年後轉向專職創作。
從傳統山水繪畫入手，繼而導入自然與風土實景，搜盡臺灣奇特
地形，也赴海外遊歷；運用筆墨作畫的同時，他也藉助於攝影，
捕捉實景以發想創作。
李義弘於晚年發展出立體感與空間構造性兼具的山海繪畫，
確立其獨創一格的現代水墨藝術風貌。
展覽將以「造景」與「寫景」兩大脈絡為方向，
聚焦李義弘的山水／風景類型的繪畫，觀察並梳理
「想像」與「再現」兩種創作思維，
如何在他長年的藝術實踐中既平行發展又相互滲透，
最終融匯出卓然成家的獨特景觀。
展覽精選水墨藝術家李義弘長達55年創作生涯的重要作品，
包含1966年在國立臺灣藝術專科學校（今國立臺灣藝術大學）
的畢業作，乃至2022年專為本次展覽所繪製的新作。
由客座策展人王嘉驥策劃，
本次回顧展以「造景」與「寫景」作為兩大策展脈絡，
呈現藝術家創作的發展與轉變，
見證他樹立「風景／山水」個人風格特色的歷程。
李義弘曾數次隨侍老師赴中國南北遊歷，
重訪早年在安徽的故居，並一起前往黃山。
是故黃山從1990年代初期開始，成為李義弘重要的山水題材。
李義弘愛好旅行，數十年來足跡廣及臺灣和離島各地，
以及亞、歐、非、美各大洲。
各地的山川地景透過藝術家的眼光與筆墨，再現在他的畫中。
為了表現不同的地景風貌，他創造了不同的筆觸與構圖；
比如《寒山古剎》（1986）的喜馬拉雅山積雪、《雞善嶼》（2002）
的澎湖玄武岩方山等，大自然鬼斧神工都成為藝術家
揮灑筆藝畫技的絕佳題材。
而異國風光經過藝術家描繪，風景畫面也多了幾分東方山水的意趣；
如《瑞士山居圖》（1983），水墨描繪的瑞士山間風景，更添了
幾分文人山居的況味。
策展人王嘉驥表示，「在傳統山水和如實風景之間，李義弘揉合想像
及再現，造景與寫景並行不悖，且相輔相成」，說明其作品中自然風景
與山水畫風之間交互影響的特色。
1993年遷居三芝，北海岸的獨特地理景觀成為筆下常見的題材。
他反覆嘗試以不同構圖、筆觸與媒材，描繪北海岸風稜石與跳石海岸景觀，
為數可觀的寫景作品同樣成為創作後期最具代表性的系列之一。
對李義弘的藝術創作來說，
千里跋涉、專程走訪的景色可以入畫，
生活周遭、每日可見的景色也可入畫，
本次展出的長卷作品即是對於他
創作觀點的最佳印證。
台灣水墨藝術能發揚光大，李義弘可是功不可沒，
他是戰後第一代水墨藝術家，作品獲國立台灣美術館、
國立歷史博物館、台北市立美術館、
高雄市立美術館等館所典藏…….
隔年2023年11月13日李義弘辭世，享壽82歲，
文化部藝術發展司頒贈文化部旌揚狀，
表彰他對台灣水墨藝術的成就與貢獻，
由李義弘之子李懷倉代表受贈。
