蒂埃裡．杜瓦爾 (Thierry Duval ) ，法國水彩畫家。1957年出生於法國。
1982年畢業于裝飾藝術學院，之後在巴黎一個大型廣告公司從事插圖和廣告創作。
有二十年水彩理論經驗。巴黎是他創作靈感的重要來源。
精密的寫實繪畫在西方早已是傳統，這源自西方繪畫起於「擬實」出發，
它有透視點，有維納斯、大衛像與神廟作前導，據此發展出燦爛的寫實文化，因而站在西方藝術史上空所觀測到的
寫實圖景，有著綿延的傳統，到了文藝復興時期寫實藝術蔚為大觀，十九世紀中葉重起爐灶，再形成另一股波流。
二十世紀五、六○年代，照相寫實興起，又繼續香煙繚繞，直到目前也還餘波盪漾。
在寫實繪畫的領域中，是如此豐富而混淆；它還包括了寫實、新寫實、超寫實、照相寫實、社會寫實和魔幻寫實等等，
也包括了「現實」與「真實」的析義。
「超寫實」，在英文的命名上稱為「照相寫實」（photorealism）或（supperrealism），
所指的是約產生於1965年的美國，在繪畫和雕塑的一股浪潮。
1972年的卡塞爾（Cassel）的文件展，展示了一批重要的「超寫實」作品。
這些形象作品，可謂「比真實更真實」，不帶情感的，超越照片而更具纖細的逼真。
在普普藝術呈現出美國的消費社會，以及觸目所及的平日生活的內容，這樣的龐大影響之下，
這個運動的時間變得頗為短暫。
不過這股潮流下的畫家作品仍受到不少的大眾及收藏家的喜好。
它不但抬升美國藝壇於引領風騷地位，也影響歐洲及亞洲年輕一代的創作。
「超寫實」作品以油畫或壓克力完成，有相當比例的畫家採用噴槍作畫，使得畫面十分「滑順」均勻，
沒有筆觸，沒有材質的偶然性。
呈現郊區的風景、點燈的廣告招牌、咖啡廳、超級市場，還有一些科技性的構體（例如摩托車、汽車、機場等）。
照片的依據是重要的根底（以幻燈片和幻燈機的投射輔助運用），超寫實藝術家們會更改部分場景或觀點，
以符合他們的適當所需（例如放大、變形、清晰度）。
畫家常選擇任意的和不同的取景。
執行方式揭示了一種源自傳統的逼真錯覺的冷酷力量，並賦予對象一種浮華世界的觀感。
Thierry Duval 超寫實作品，最大的差別是採用水彩作為媒介，
因此能保有深厚的透明感及光影渲染的氣氤 ……..
在他的水彩畫中
再現了美麗而奧秘的巴黎。
