簡文仁出生於新莊，畢業於復興商工美工科，從小便對繪畫充滿興趣，
長大後逐漸將繪畫作為表達情感與美感的方式，並持續投入藝術創作。
從小家族就在當地經營麵攤，累積許多地方生活記憶。
隨著城市發展，他逐漸觀察到老街的變化，
除了建築拆除、人口流動外，許多熟悉的老鄰居搬離或相繼離世，
取而代之的是新搬入的住戶。
由於缺乏共同的生活經驗與地方記憶，
新舊居民之間的連結逐漸減少，也讓原有的生活型態開始改變。
其中最明顯的例子，是老街長年存在的廟會文化與北管表演。
對在地居民而言，鑼鼓與嗩吶聲是生活的一部分，也是地方文化的
重要象徵；然而部分新住戶卻將其視為噪音並提出檢舉，
百年北管軒社因此被迫遷離，曾經迴盪在老街巷弄中的北管樂聲，
隨著北管軒社離開而逐漸消失。
這些改變讓簡文仁意識到，消失的不只是建築或景觀，
更包括承載地方記憶的文化與生活方式。
自2001年起，簡文仁開始以新莊地方文史為創作主題，
透過閱讀史料、田野踏查及蒐集地方記憶，將逐漸消失的老街、
港口與生活場景轉化為油畫作品。
他希望透過繪畫重現地方歷史，讓更多人看見新莊過去的樣貌。
除了創作之外，他也將這樣的理念延伸至教學，
帶領學員走入地方、觀察生活，從親身體驗中尋找創作靈感。
新莊因淡水河航運之利，為臺灣北部最早開發的地區，
因此名為「新莊」，意思是「新興的街莊」。
清朝時期舟船雲集、商業興盛，
更有「千帆林立新莊港，市肆聚千家燈火」的繁華景象。
然而隨著淡水河河道淤積，航運功能逐漸衰退，
新莊港也逐步沒落，昔日熱鬧景象只留存在文史資料與居民記憶
之中，日治時期由於工廠的移入，當地工業才漸漸開始發展。
這些經歷讓他意識到，地方不只是建築與街道，
更是由人、文化與記憶共同構成。
一旦這些元素消失，單靠影像紀錄往往難以完整保存，
因此他選擇透過繪畫，將逐漸遠去的地方風景與生活片段重新留下。
簡文仁經年背著畫架旅行寫生，藉此抒發自己心中對於生長於斯
的土地最真摯的感動。展出的作品包括壯麗層峰、古廟老街、田園景緻、
夕陽映照、靜謐鄉村、僻巷幽徑、僅存的斷垣殘壁，
還有彷如百年來歷經風雨遺世獨立的山中瓦厝、
即將面臨改建拆除的三合院等，
以心靈作畫，創作中充滿感性的人文情懷。
簡文仁寫生的足跡遍及臺灣各角落，創作多以老街、古厝為主題，
表達尋根歸屬，及對家鄉的孺慕之情。
每幅呈現人文地景風情的作品，串聯豐富多元的故事傳說，
是歷史的詳實紀錄，也希望將逐漸佚失的文化
以畫筆永久延續保存。
從2001年開始以畫筆記錄新莊的老街巷弄的廟宇風情，
但他的藝術視野並未止步於此。
近年他開始從新北出發，創作出〈瑞芳九份〉、〈金山磺港〉與
〈遙望土城〉等作品，接著持續走遍台灣各地，將各地的山川、
田野、海岸與巷弄化為一幅幅動人畫作，
作品不僅展現油畫技藝的高超，
更蘊含對台灣的深厚熱愛。
簡文仁將油畫作為媒材，風景畫作為核心創作內容，
以細膩的光影與情感筆觸，融合寫實與詩意的自我風格。
多年來走過台灣各地，以畫筆紀錄台灣各地的人文風景，
從壯麗山巒到湛藍海洋，從純樸鄉村到熱鬧街巷，細膩描繪
這片土地的獨特風貌，邀請民眾透過藝術家的視角，
一起走進台灣每個角落，感受他對家鄉的深情詮釋。
