以「無牆美術館」為定位的「勤美術館」計劃早在2012年便已展開，
當時將閒置小學改造成以藍天、綠地為場景的臨時性白色美術館，
結合戶外公共展區，成功打破過去展覽僅能存在於場館的距離感；
2019年的「工家美術館」將台灣常見的施工基地打造成臨時性建築，
成功跨越空間藩籬，讓工地成為能自在生活、交流、
學習體驗的文化現場。
「勤美術館」的正式場館則委任日本建築大師隈研吾領軍設計，
這也是他在台灣首件美術館作品。
貫徹「無牆」概念，隈研吾以「掀開大地」的建築意象，
為場館新經營定位：「一處融合綠意、創意、靈感，能啟發想像力的
新興藝術之境」奠定硬體基礎。
雖然請來國際級建築大師操刀，但「勤美術館」並不將光環聚焦在
建築體上，而是思考街區關係、和周遭建築與地景和諧共生的角度，
讓勤美術館無痛融入在酒店、住宅、商場、教堂等特色建築
環繞的生活場景中。
隈研吾以「掀開大地」般薄而輕透的視覺外觀，
並以圖騰──唐草為設計靈感，透過繁而多變的捲曲弧線運用，
由外而內，圈起建築及四周彎曲林徑、戲水池等互動動線，
讓勤美術館成為存在高樓大廈與草悟道森林之間的城市綠洲，
和諧地融入街區、自然與藝術。
勤美術館建築採鋼構型式，相較傳統鋼筋混凝土工法
更加柔韌輕盈，同時也能減少碳排。
建築涵蓋地上一層、地下一層，410坪廣闊的綠屋頂以穩定的
門型結構基礎發展，再慢慢拉出曲面弧度，由無數小三角鋼板
串接成一個又一個點，從粒子堆疊成立體化的線與面，
形塑猶如山丘般高低起伏、自然流暢的扭轉角度。
為了呼應與草悟道的綠意主調，隈研吾建築團隊也運用將近1,282根
形狀各異的木紋格柵與建築結合，加深勤美術館溫暖的氣質，
並以大面積落地窗帶出空間穿透性，
將內外地景視覺延伸地更加開闊。
值得一提的是，下沉綠屋頂與土地銜接處的處理，
建築弧度尾端並非突兀內收，而是順暢地被轉化成階梯，
讓屋簷自然成為地景一部份。綠屋頂上也建置了水源循環系統，
供植物永續生長維護使用，人群也能實際踏上休憩駐足，
欣賞不一樣的城市生態風景。
相較室外著重建築與環境的連結，
室內設計更關注人與空間的互動。
內部延續與美術館外觀一致的律動起伏，
有趣的是，隈研吾建築團隊運用木質格柵及岩板牆、
地面高低起伏等模擬大自然景象，與建築天花板的舞動樑呼應，
為室內行走帶來猶如山林冒險的律動感。
觀賞作品時，不僅能專注眼前作品，
也能順著地勢抬高視覺效果，盡情延展遠方觀展視野，
享受建築引領的立體層次體感。
穿過迴旋接待台，行經空橋畫廊、旋轉樓梯、地下展廳，
唐草設計線條在水平與垂直間牽引出視覺新意，遊走的同時，
也能看見隈研吾建築團隊刻意流露的建材處理，
一片片銳利線條邊角有著細膩的斜切收尾，
層層疊加、深淺有度，讓空間質地更加溫潤自然。
建築裡環繞的木質格柵也會隨著晝夜更迭，
反射不同光影流動，
為參觀體驗帶來豐富想像。
